jueves, 22 de septiembre de 2016

DESNUDO BAJO UN PINO PABLO PICASSO

DESNUDO BAJO UN PINO  1959.



Desnudo bajo un pino
Óleo sobre lienzo. 185 x 244 cm
Art Institute of Chicago




A pesar de sus dimensiones , prevalece en esta composición un espíritu dibujístico, la vivacidad de la linea sobre consideraciones del modelado . 
En su fecunda madurez Picasso fue impulsado por la vital necesidad de crear cotidianamente . El círculo de sus más íntimos amigos refieren cómo el artista sentía la necesidad de enfrentarse en su estudio durante horas en un labor intensa y espontánea que al término de la jornada debía producir uno o dos óleos y decenas de dibujos. 

A pesar de su aislamiento del mundo exterior - aislamiento obligado  para proteger su vida privada- no desdeñó Picasso descubrir en ocasiones en el cine o la televisión una fuente extraordinaria de información que le proporcionaban un extraordinario material para incrementar su proceso creativo .

Tales documentos audiovisuales documentan su modo de componer lienzos del género de este Desnudo , obras que, en el fondo , eran un extraordinario divertimento para un pintor que se había doblado al cabo de los " ismos " para retornar a su primigenio interés del arte por el arte , prescindiendo de las preocupaciones del mercado , olvidado el desafío de ocupar un puesto en la historia del arte universal .

La ejecución rápida y espontánea de este cuadro, probablemente realizado en el curso de una sola jornada de trabajo , es un buen exponente de la voracidad de Picasso 

                                                          Mercedes Tamara
                                                          22-09-2016

Bibliografia : Grandes Museos Edit Planeta

miércoles, 21 de septiembre de 2016

MUJER CON PÁJARO CARA AL SOL JOAN MIRÓ

MUJER CON PÁJARO CARA AL SOL 1942

Mujer con pájaro cara al sol
óleo sobre lienzo 110 x 78 cm
Art Institute of Chicago 





Mujer con pájaro cara al sol realizado en 1942 , es otra composición que pone de manifiesto el peculiar mundo de formas anchoides de Joan Miró Técnicamente , se da en esta obra una hibridación de medios , muy grata al artista , quien combinó el pastel y el gouache con el afán de conseguir una variedad textural en la que reside buena parte del efecto expresivo .

El juego con las calidades de la materia es particularmente notable en el fondo de tonos pardos , cuyas rugosidades adelantan en cierto modo la pintura tachista .

En la parte baja aparecen dos formas humanoides (¿ por qué , entonces, " mujeres " en singular en el título ? ) acompañadas por motivos lineales y geométricos que bien pueden sugerir pájaros. 

Es interesante anotar, por ejemplo en el tema en negro que ocupa la parte central de la composición , la posible influencia formal de Alexander Calder , que Miró conoció desde las primeras exposiciones del artista en Europa , a principios de la década de 1930. 

En la parte superior dispone una mancha roja - ¿ el sol que alude al título ? -, varias estrellas y una media luna . Se trata, en suma , de un universo integrado por elementos escuetos y simples , podría decirse que simplificados a través de un esfuerzo cerebral , el cual no pretende motivar lucubraciones interpretativas ,puesto que deja de lado toda veleidad simbolista . Con múltiples variantes , los elementos formales que aparecen en esta obra reviven sin solución de continuidad en los millares de cuadros y dibujos que el artista ha realizado hasta nuestros días

Mercedes Tamara
21-09-2016

Bibliografia : Joan Miró, Edic Taschen




 

FIGURA EN UNA MESA MUCHACHA ACODADA SALVADOR DALI

                            FIGURA EN UNA MESA MUCHACHA ACODADA 1925 Figura en una mesa, muchacha acodada óleo sobre cartón sobre tabla 46 x...