AMORIOS PELIGROSOS RENÉ MAGRITTE

AMORIOS PELIGROSOS  1926 

Amoríos peligrosos
óleo sobre lienzo 
colección particular

El cuadro Amoríos peligrosos no reproduce el cuerpo de una mujer , sino que al contrario crea una nueva imagen de él , una vista parcial, coagulada, enmarcada , inerte. En Magritte, la nueva apariencia pintada parece ser perfectamente consciente de lo que debe a la acción del pintor. La pintura de Magritte modifica las apariencias haciendo de ellas ficciones , pero, a la vez ,reflexiona sobre el sentido de esta modificación . En otras palabras, su pintura es reflexiva ,

 Amoríos peligrosos muestra a una mujer desnuda El espejo que sostiene en las manos está vuelto hacía el espectador . Cubre su cuerpo desde los hombros hasta los muslos ; sin embargo , en él se refleja - a una escala reducida y vista desde otro ángulo - justamente la parte cubierta por él .


Magritte muestra al espectador dos vistas incompatibles y lo obliga a reflexionar sobre esa incompatibilidad - sobre el misterio que caracteriza toda su obra- El cuerpo femenino no lo contemplamos como un todo unitario , sino en fragmentos . En la pintura , el cuerpo pierde su integridad, traiciona su unidad interna y se convierte en una apariencia fragmentaria .


En este caso Magritte muestra además que en la pintura los amoríos siempre son peligrosos : en cada obra la perspectiva del pintor, su mirada conscupicente , desempeña un papel importante .El cuerpo femenino oscila entre dos polos incompatibles . ¿ De dónde viene esa polarización ? .Realmente sólo puede venir de la mirada y del trabajo del pintor que hace intervenir las vibraciones del propio cuerpo en su obra que resultan casi palpables .


Al contrario , opera siempre de una manera desconcertante y perturbadora . Entre las dos vistas del cuerpo femenino,incompatibles también con respecto al tamaño como en lo que atañe a la posición de las manos - la mano derecha que sostiene el marco del espejo no puede ser la misma con que la mujer se cubre el pecho -hay un espacio que da cabida al espejo enmarcado .


El desplazamiento que constatamos al comparar las dos vistas del cuerpo parece ser el efecto de otro desplazamiento : el que significa la pintura misma .Magritte plasma pictóricamente el hecho de que la pintura llena justamente el margen que separa la realidad visible y la visión imaginaria 

Bibliografía : René Magitte , Edic Taschen

Mercedes Tamara Lempicka

13 -09-2013